El Auditorio Municipal de Valga, en Cordeiro, acoge hasta el día 31 la exposición de pintura, escultura y cerámica titulada «A tres mans pola vida», en la que se incluyen obras de Ana María González, Ángeles Garrido y el fallecido Pepe Potel. Las obras pictóricas de los dos últimos guardan relación con el empoderamiento femenino, la violencia de género y la belleza del pueblo valgués, mientras que las de Ana María González dan cuenta de su trabajo como restauradora de bienes culturales, mostrando una maqueta con el aspecto que debió presentar el yacimiento del Monte do Castro (Ribadumia) durante la Edad de Hierro. Se acompaña de varias ilustraciones sobre cómo era la vida en este asentamiento y la reconstrucción de una cabaña. También pueden verse réplicas a pequeña escala de otros bienes patrimoniales de la comarca, como las Torres de Oeste.
Como nas edicións anteriores establecense 2 concursos:
1.- Para establecementos comerciais: Prazo de inscrición ata o 5 de decembro. Exposición do 8 decembro de 2019 ata o 8 de xaneiro de 2020.
2,.- Para asociacións, colectivos e veciños en xeral: Prazo de inscrición ata o 13 de decembro. Exposición do 16 de decembro de 2019 ata o 8 de xaneiro de 2020.
A Fundación Laxeiro expón o traballo do artista como caricaturista satírico na prensa.
A esquerda. o debuxo preparatorio da viñeta rematada.
Carlos Maside (Pontecesures,
1897-Santiago, 1958) é un dos artistas galegos máis recoñecidos da
primeira metade do século pasado, cunha traxectoria na que conviviron as
vangardas, a renovación do realismo e o popular máis alá do
folclorismo. Pero, como ocorre cos creadores singulares, Maside cultivou
diversas facetas, como, no seu caso, as colaboracións en prensa, que se constitúen en eidos de interese propio. Ocorre así coas corenta pezas que forman a mostra Carlos Maside e o debuxo satírico, que manterá aberta a Fundación Laxeiro na súa sede viguesa entre este venres e o 19 de xaneiro.
A proposta baséase na escolma
de corenta bosquexos e debuxos preparatorios das viñetas que Maside
publicou entre os anos 1927 e 1936 no xornal vigués El Pueblo Gallego, procedentes dos fondos do museo que leva o seu nome en Sada. A formulación da mostra ofrece un dobre interese: dunha banda, o espectador pode pescudar no proceso creativo de Maside, do debuxo á viñeta rematada; doutra, o contexto social e político no que se insire o traballo do artista, xa que a exposición reproduce as páxinas nas que se publicaron as achegas gráficas de Maside.
Ademais, a montaxe documenta a versatilidade do artista dentro das limitacións de espazo e os condicionantes impostos polos formatos xornalísticos. Así, Maside desenvolvíase tanto na viñeta, na que facía crítica política e social, como na caricatura -políticos ou personalidades culturais que estaban de actualidade- e na estampa popular, case sempre centrada en mulleres e oficios.
Outra
evolución que permite seguir a mostra é a das influencias patentes na
viñeta xornalística no primeiro terzo do século XX, onde eran notables
as pegadas de Castelao e Bagaría.
Maside vaise desprendendo do modernismo dominante nos inicios,
achegándose máis á sinxeleza e precisión que xa formaban parte do seu
repertorio como artista. Da súa estadía como bolseiro en París, entre
1926 e 1927, trae novas técnicas, aprendidas dos vangardistas, como o raiado para acentuar volumes ou o contraste lumínico, así como outras que incorpora do gravado.
A mostra compleméntase cun vídeo realizado pola comisaria, Rosalía Pazo Maside, cunha escolma doutras viñetas, tamén de prensa, pero distintas ás que forman a exposición. Maside tamén colaborou con El Sol, Libertad ou Galicia, entre outros.
Cúmprese o desexo de Maside e o seu legado exhíbese en Santiago
Máis de sesenta anos despois cumpriuse o desexo de Carlos Maside de que a súa obra ficase en Compostela. A emoción encheu por momentos o Comedor do pazo de Fonseca na inauguración da exposición coas vinte e unha obras que forman o legado Maside, que foi adquirido o pasado ano polo Consorcio da Cidade de Santiago e que agora se exhibe ao público.
As
palabras de agradecemento a todos aqueles que fixeron posible o
cumprimento do desexo do artista foron constantes nas intervencións,
destacando que non fora tarefa doada culminar o proceso para que trece
óleos sobre lenzo, tres gouache e catro debuxos a lapis que Maside pintou entre os anos 30 e 50, se convertesen en patrimonio da cidade compostelá. «É
un día dunha gran satisfacción. Por unha parte, porque Maside forma
parte do patrimonio cultural de todos os galegos, e, por outra, porque é
a culminación dun proceso que comezou no ano 1958 con Antonio Baltar ao
fronte como testamenteiro de Maside para que a súa obra ficara en
Santiago», asegurou Asunción Leiceaga, en representación da Plataforma
Maside, que foi unha das entidades que estivo traballando para o
cumprimento deste desexo. Nese sentido, agradeceu á familia do artista
«polo criterio que seguiron da venta do legado, que foi primar a vontade do pintor de permanecer en Compostela».
Xulio Maside Rodríguez, que
falou en nome da familia do artista, incidiu en que «foron moitas as
portas que houbo que abrir para que a vontade de Carlos se
materializase». Ademais, lembrou que o artista era un galeguista e «o que se ve na súa obra é Galicia. Quixo elevar á máxima expresión o que consideraba fermoso do seu país».
O
legado Maside, que durante os últimos anos estivo depositado na
Fundación Granell despois de que a familia o sacase de Vigo no 2014, foi
adquirido polo Consorcio de Santiago -integrado polo Goberno Central, A
Xunta e o Concello- por algo máis de 430.000 euros, cunha achega da
Deputación da Coruña por importe do 50 %. Precisamente, esta
colaboración entre diferentes administracións e entidades foi un dos
feitos nos que fixo fincapé o alcalde, Martiño Noriega, ademais de
engadir que «damos por ben investido todo o esforzos». Pola súa parte, a
vicepresidenta da Deputación, Goretti Sanmartín, afirmou que «non se podía permitir que estes 21 cadros acabaran repartidos por diferentes puntos». O reitor da USC, Antonio López, asegurou que a Universidade síntese «honrada de colaborar neste proxecto de país».
Nas vinte e unha obras do legado hai algunhas moi destacadas, como a das Tendeiras ou a da Costureira. Poderán verse de martes a sábado de 10.00 a 14.00 e de 17.00 a 21.00 horas.
El Palacio de Congresos e Exposicións de Galicia acogió anoche la
gala de los Premios Gallegos del Año, un acto en el que la profunda
emotividad de los galardonados durante sus discursos y el enorme
compromiso social que dibujaron sus palabras conquistaron a un
público entregado. La viguesa Marta Fernández Currás, socia directora de
EY Galicia, aprovechó su intervención para subrayar que esta iniciativa
de EL CORREO GALLEGO «es una preciosa forma de hacer país» y se mostró
«muy orgullosa» de formar parte del selecto grupo de premiados.
Mientras,
el pintor Rafael Úbeda (Pontevedra, 1932) afirmó que el arte, junto con
la música y su familia, le ha dado «felicidad en esta vida». Y añadió:
«Quiero dar a conocer en el marco de este acto, mi voluntad de donar mi
obra a Galicia, para su exposición permanente. He tenido la oportunidad
de cederla a un museo de Arabia Saudí, pero, la verdad, me daría mucha
pena…». Para finalizar, a modo de agradecimiento con el público
presente en la gala, introdujo dos actuaciones musicales en directo, con
la firma de la violonchelista Jimena Andión y el grupo de saxofones
Psaiko Quartet.
Asimismo, José María Fernández, propietario de la joyería Jael,
subrayó que «es un honor» formar parte del excepcional grupo de Gallegos
del Año tras 30 ediciones. «Lo acepto con alegría y espíritu de
superación, y con la humildad que siempre me han inculcado mis padres, a
los que tengo muy presentes», señaló, antes de agradecer el apoyo de su
familia, valorar la dedicación de su equipo de trabajo, así como la
labor que realizan las entidades y ONGs con las que colabora.
Posteriormente, Juan Carlos García-Valdecasas, catedrático de la
Universidad de Barcelona y especialista en trasplantes, señaló que para
un gallego como él, que ha realizado toda su trayectoria profesional
fuera de Galicia, es «un gran orgullo recibir este reconocimiento». Y,
tras dar las gracias a la organización del acto por «esta gran noche»,
añadió: «He sido un privilegiado por haber tenido la oportunidad de
desarrollar un aspecto de la medicina novedoso en nuestros días como son
los trasplantes, en concreto el trasplante de hígado. Y para ello hace
falta un gran equipo y yo tuve la suerte de tenerlo en el Hospital
Clínic de Barcelona».
Por su parte, Andrés Soto, otorrinolaringólogo del CHUS, dedicó el
premio a su familia, a sus compañeros médicos y al resto del personal
sanitario. Y también se refirió de un modo especial «a todos los
pacientes con vértigo, con inestabilidad, con acúfenos, con mala
audición…». «Solo ellos saben lo que supone convivir con estos
síntomas e intentar, pese a ello, llevar una vida aceptablemente normal.
Ellos son, de verdad, los verdaderos merecedores de este
reconocimiento», concluyó.
Y la prestigiosa chef compostelana Lucía Freitas, que atesora una
Estrella Michelin, destacó el apoyo de su familia durante su trayectoria
profesional y dedicó el premio «a todas as mulleres que pasan unha vida
detrás dos fogóns».
Mientras, el empresario Andrés
Quintá, presidente de Extrugasa -referente mundial en el sector del
aluminio-, mostró su satisfacción por recibir este premio. «Aprovecho
esta distinción para felicitar a todos los empresarios e industriales
porque considero que su labor es tan loable como la mía. A ellos dedico
esta distinción, pues todos forman parte del colectivo que dinamiza el
empleo y la economía de este país», afirmó.
Por su parte, la actriz Camila Bossa recogió el galardón concedido al
intérprete compostelano Luis Zahera, premio Goya al Mejor Actor de
Reparto de este año, que no pudo asistir a la gala. «Está moi
agradecido», afirmó Bossa, quien aprovechó su intervención para
reivindicar la igualdad entre actores y actrices.
Y durante su intervención, Jesús López, CEO de Universal Music
Latinoamérica y Península Ibérica, con sede en Miami, destacó que el
éxito de su empresa radica en que «son proveedores de emociones, cariño y
buen rollo».
«somos unha grande familia»
••• «Quen dixo que os soños non se cumpren? Quen dixo que a xente nova non é quen de levar adiante un proxecto de envergadura cultural e artística, de alcance internacional, e que axudou a cambiar a forma de entender o folclore como algo exclusivamente escénico, levandoo ao campo da investigación e recuperando así do esquecemento o Patrimonio Inmaterial do País». Así inició su discurso Quique Peón, director artístico del grupo Xacarandaina, otro de los premiados en una noche muy especial. «Xacarandaina», subrayó, «é en si mesma un auténtico voluntariado cultural, unha grande familia onde habita un amor inmenso e desinteresado por Galicia».
Exposición “O CAMIÑO POR MAR” sobre a viaxe do barco “NAOMH
GOBNAIT”, a historia duns amigos que fixeron a travesía a remo entre IRLANDA e
GALICIA. 10, 11 e 12 de outubro na Praza de Abastos de Pontecesures.
Presentación e apertura da exposición:
Xoves 10 de outubro ás 10.00 horas na Praza de Abastos.
Neste acto de presentación estarán presentes:
Juan Manuel Vidal Seage, Alcalde de Pontecesures.
Manuel Lara Coira, Presidente de BUXA (Asociación Galega do
Patrimonio Industrial).
Anxo Angueira, Presidente da Fundación Rosalía de Castro e membro da
Asociación Cultural DORNA DA ILLA DE AROUSA.
Raimundo Vázquez Iglesias, Concelleiro de Cultura de Pontecesures.
Cabe destacar que tamén se expoñerá unha embarcación tradicional dorna (de nome “Roxiña”), que foi cedida
para este evento pola Asociación Cultural DORNA DA ILLA DE AROUSA.
La muestra itinerante podrá verse en Pontecesures.
El barco empleado por cuatro amigos irlandeses en 2014
para hacer la Ruta a remo desde Dublín -un verdadero símbolo del Camino
por mar- ha vuelto a la vida. Las labores de reconstrucción del bote,
conocido como Naomhóig na Tinte, depositado en el Museo del Mar de Galicia, en Vigo, después de su varada en Portugal, llegaron ayer a su fin.
Estos trabajos forman parte de la exposición O camiño por mar,
organizada por la Asociación Gallega para el Patrimonio Industrial,
Buxa, que puede visitarse hasta el 31 de octubre. La muestra cuenta
además con numerosas actividades que rememoran la tradición de la
navegación y de las históricas relaciones galaico-irlandesas.
El bote, que se ha convertido en el emblema del Camino Xacobeo por
mar, ha sido reconstruido por parte de los remeros protagonistas de la
travesía con la colaboración de la asociación irlandesa Meitheal Mara.
Una vez concluidos, el barco será expuesto en A Guarda, durante la
celebración del Encontro de Embarcacións Tradicionais.
O Camiño por Mar forma parte del programa O teu Xacobeo,
impulsado por la Xunta. Además, Buxa tiene previstas toda una serie de
actividades de diverso contenido y alcance (desde colegios de enseñanza
primaria a asociaciones profesionales) y diferentes formatos y medios
(talleres, conferencias, exposiciones, documentos audiovisuales…) con
el fin de difundir y poner en valor el Camino Xacobeo por Mar.
Por otra parte, la asociación ha diseñado alrededor de este proyecto
una muestra itinerante que se encuentra en estos momentos recorriendo
distintos municipios gallegos. La semana pasada podía visitarse en el
concello de Lourenzá y próximamente podremos verla en Sobrado y
Pontecesures.
El Museo do Mar de Galicia y la Televisión de Galicia colaboran con
Buxa en este proyecto, que también cuenta con los apoyos de la fundación
irlandesa Meitheal Mara, el Eixo Atlántico, el Varadoiro do Xufre y la
Revista Galegos. Otras instituciones han manifestado su respaldo a la
iniciativa, entre otros, Camino Society Ireland y Culturmar. Los particulares interesados pueden hacer una donación a través de su página web: www.asociacionbuxa.com.
NAVEGACIÓN. La historia del Naomhóig na Tinte
se remonta al año 2014, cuando un grupo de cuatro amigos irlandeses
decidieron construir un bote con el que emprender el Camino Xacobeo a
remo desde Dublín a Santiago. El viaje se componía de 2.500 kilómetros
por mar, que se hizo de manera espaciada durante tres años. Tras pasar
por las costas inglesas y francesas, el bote bordeó costas españolas
para desembarcar finalmente en el puerto de A Coruña. Desde allí, los
tripulantes continuaron la peregrinación a pie hasta Santiago.
La construcción del currach (así se denomina el barco) no
fue fácil. Después de trabajar durante varios meses, pudieron comenzar
las pruebas de navegación y adiestramientos para la travesía.
En medio de una gran expectación mediática, la aventura concluyó con éxito en 2016. Un año más tarde, los cuatro amigos decidieron hacer una ruta por la costa gallega que acabó con un fatídico accidente en Caminha (Portugal) llevándose por delante la vida de Danny Sheehy, uno de los constructores, y de la embarcación. Los otros tres tripulantes, por su parte, acabaron en el hospital con signos de hipotermia.